Cine

Erase una vez… Tarantino

Por Víctor Moratalla

Para empezar, diré que es la novena película de este peculiar y especial director, Quentin Tarantino. Y, es vital tener en cuenta este factor dado a que ha dejado constancia de que “con su décima película se retirará de este mundo”, según sus propias palabras.

Dato curioso es que tiene tres opciones para retirarse por todo lo alto. Aquí os las contamos:

1º Hacer un “Kill Bill Vol. 3”: esta opción, además de estar tanteándola y comentándola al lado de Umma Thurman, le permitiría hacer una película más, antes de la décima, ya que Tarantino ha considerado a esta saga como una única película por volúmenes.

2º Hacer un western en Almería: A principios de Agosto, el director expresó su deseo de hacer una película de este género en nuestra tierra, en el “legendario lugar” donde se rodaban los “Spaghetti Westerns”, que justo se situaba en el Desierto de Mojácar, en Almería.

 3º (y la que tiene más papeletas para salir adelante), hacer una de las películas de la franquicia de “Star Trek”, en la etapa en la que J. J. Abrams estuvo como director en las dos primeras y se sitúa como productor en la tercera (que fue dirigida por Justin Lin): Y digo que tiene más papeletas porque, según declaraciones del mismo Tarantino, asegura “que tiene ya un guión co-escrito con Mark L. Smith, que poseerá la Calificación R. y que tratará sobre mafiosos en el espacio”.

Opciones muy dispares para su décimo trabajo. ¡Apuesten, señoras y señores!

Sea cual sea la peculiar dirección que tome el rumbo de Tarantino, ahora SÍ, os hablaremos de la película “Érase una vez en Hollywood”.

Es una película tan especial que se requiere la atención del espectador desde el mintuto cero hasta el final. Si se me apura, se requieren dos visionados, si quieres entenderla mejor, ya que contiene un material muy rico que nos ayuda a crear una curiosa ficción dentro una oscura realidad (y digo oscura porque así es).

Toma la referencia de dos personajes inventados (Rick Dalton, interpretado por Leonardo Di Caprio, y Cliff Booth, encarnado por Brad Pitt), que están intentando amoldarse al Hollywood de 1969, que consistió en una etapa decadente para muchas viejas glorias del cine y la televisión. Mientras tanto, a su vez, salen nuevos artistas que empiezan a ser requeridos para grandes producciones como el director Roman Polansky, el actor Steve Mc. Queen y la actriz Sharon Tate (estupendamente interpretada por la gran Margot Robbie, aunque tenga un papel correcto sin llegar a la perfección).

Aún así, toda esta trama tiene un trasfondo aún más oscuro. Ese es el que está conformado por “los crímenes de la Familia Manson”. Aún así, de este contexto o escenario no podría revelar nada ya que, si lo hago, estaría cometiendo un spoiler de cuidado. Lo que sí estaría bien, para entender estos acontecimientos, sería ver la película “Helter Skelter” dirigida por John Gray y de la que Tarantino ha cogido, inconscientemente, algunos elementos.   

Todo lo demás, es un viaje de 3 horas al interior de Hollywood, a través de rodajes de westerns, comedias, películas bélicas de la II Guerra Mundial, y otras películas más. También hay guiños al mismo cine de Tarantino, no creáis. La fotografía y la ambientación está muy lograda y currada. Y ¿qué decir tiene de la banda sonora con especial mención a Los Bravos y a José Feliciano? Tarantino es Tarantino.

Los secundarios y actores de reparto de esta película como el de Al Pacino (en el papel de un productor de Hollywood que le da a Rick la oportunidad de triunfar en Italia, haciendo películas “Spaghetti Western”, Kurt Russell (que, en mi opinión, está un pelín desaprovechado), Mike Moh (homenajeando a Bruce Lee), Timothy Oliphant (haciendo de cowboy), Luke Perry, entre otros, son excepcionales. Pero, la niña, principalmente para mí, se lleva la palma. De todos ellos, solo me guardo uno porque estaría relacionado con la subtrama de la Familia Manson y si lo descubro, se perdería la gracia. 

La pongo 5 estrellas por todo lo que contiene.

Shin Chan en México

El sábado 25 de Mayo de 2019 tuvo lugar en los cines Kinépolis de la Ciudad de la Imagen de Madrid el estreno de la película “Shin Chan en México: El ataque del cactus gigante”. Recibe, además, la denominación de “Premiere” porque es una película que NUNCA llegó a proyectarse en los cines españoles hasta esta fecha.

Pero, la verdadera noticia para los fans es el regreso de Shin Chan a la televisión, a través del canal Fox. El estreno de la cinta es un acto más de promoción alrededor de este hecho; desde 2006, año en el que se estrenó “Shin Chan: Los Adultos Contraatacan” no se había vuelto a saber nada del personaje.

Al principio, la propuesta de llevarle a FOX puede parecer un poco chocante. Pero, tiene todo su sentido ya que en este canal están “Los Simpson”, “Padre de Familia” y “American Dad”. En otras palabras, están los dibujos más gamberros y adultos del panorama clásico actual y contemporáneo. Shin Chan es un personaje que cuaja en este ambiente. Por ello, no es de extrañar que complemente la parrilla de esta cadena.

Dato curioso es que, en Antena 3, ya compartió programación con Los Simpson, otra señal o indicio de que Shin Chan tenía posibilidades para llegar a Fox. Pero, esto sería demasiada casualidad y coincidencia.

Esta serie llegó a España, en el 2000, a través de Telemadrid dentro de  Cyberclub, el programa contenedor de series infantiles y juveniles.

Posteriormente, pasó a formar parte de Antena 3 dentro del programa Club Megatrix. Pero, cuando apareció la TDT pasó a Neox. Paralelamente se posicionó en Cartoon Network y ahora, definitivamente, lo tenemos en FOX.

La respuesta del público ante esta noticia (tanto la del preestreno como la llegada a Fox) ha sido increíble. En el mismo día que las invitaciones de la Premiere se pusieron gratis en Ticketea, se agotaron al poco tiempo. Por suerte, surgieron paralelamente algunos concursos por los que las personas pudieron repescar algunas invitaciones más.

La película trata de cómo Shin Chan y su familia afrontan una nueva vida lejos del barrio y el país que les vieron crecer. La familia se marcha a México porque a Hiroshi, el padre, recibe una oferta de trabajo que le lleva a viajar a esa país.

Los primeros minutos de la película son brillantes, a la hora de conocer cómo fue la despedida de la Familia Nohara del barrio de Kasukabe.

Cuando llegaron a México, imaginaos como fue la experiencia. Adaptarse a un nuevo lugar, a una nueva vida, a unos nuevos compañeros y, aunque cueste creerlo a una nueva amenaza: Un cactus gigante que ataca a la población, aunque su fruto da muchas esperanzas y ayuda a las gentes con el comercio y el desarrollo de la ciudad.

La película, ofrece una temática y estructura similares a los anteriores films. Más o menos, responde a esta fórmula:  “Amenaza + Salvar el mundo = Película”.

Aún así, solo hay una que se libra de este canon y es para muchos la más notoria de su colección “Shin Chan: Los adultos contraatacan”.

Pero, no deja de ser una película con buenos chistes de humor, con una propuesta interesante en lo que se refiere al cambio de escenario, pero esta vez moviendo a la familia Nohara (a la que pertenece Shin Chan) a vivir a otro país fuera de Kashukabe (su barrio, su rutina habitual).

Es un título muy bien elegido porque, si lo usamos en términos metafóricos, Shin Chan se estaba mudando de televisión (de Antena 3 a Fox) y la metáfora está muy bien hecha. 

Y para la adaptación y familiarización con el canal se realizó un maratón con nuevos episodios de Shin Chan el pasado día 22 de Junio. El estreno oficial se realizó el lunes 24 de Junio.  

Esta segunda parte, se puede comparar con una escena poscréditos que no podemos desvelar, ya que es parte importante de la trama. Así, apunto que es la primera película de este personaje que contiene escena postcréditos.

Por mí, se lleva cuatro estrellas.  

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